Fotografías del proceso de maquillaje y caracterización para El planeta de los simios (1968)

El planeta de los simios (Planet of the Apes) es una película de ciencia ficción dirigida por Franklin J. Schaffner, estrenada en 1968, cuyo argumento es una adaptación libre de la novela francesa "La Planète des Singes". El film está protagonizado por Charlton Heston, Roddy McDowall, Kim Hunter, Maurice Evans, James Whitmore, James Daly y Linda Harrison en los papeles principales. 

El rodaje de El planeta de los simios se desarrolló entre mayo y agosto de 1967 en diversas localizaciones de California, Utah y Arizona, con secuencias en el desierto filmadas en el lago Powell y sus alrededores, en el Área Recreativa Nacional de Glen Canyon. 

Además de ser un gran éxito comercial y obtener el reconocimiento de crítica y público, con dos nominaciones a los Oscar por su banda sonora y vestuario, la película fue reconocida como un film pionero por sus técnicas de maquillaje protésico, realizado por el artista John Chambers, encargado también del diseño de vestuario. El maquillaje y el vestuario fueron de hecho los apartados más costosos de la producción, ya que supusieron cerca del 17% del presupuesto final de 5,8 millones de dólares. 

El proceso de maquillaje y caracterización para la película era bastante complejo, exigente y muy incómodo para los actores. No solo requería largas sesiones, sino que además los actores debían permanecer con el maquillaje y las prótesis durante horas, sin poder quitárselo ni en los descansos para comer. Algunos actores, como Edward G. Robinson, quien iba a interpretar originalmente al Dr. Zaius, se echaron atrás y rechazaron el papel cuando supieron a lo que se tenían que enfrentar cada día antes de comenzar la filmación. El papel acabó recayendo en Maurice Evans, quien no mostró ninguna queja sobre esta parte de la producción, y aguantó estoicamente las largas e incómodas sesiones de maquillaje. 

Los materiales para las prótesis incluían principalmente espuma y adhesivo, que eran relativamente económicos y fáciles de conseguir en ese momento. Chambers estaba decidido a darle al público algo que nunca antes había visto y simplemente podía usar cualquier material que le dieran. Gracias a su talento natural, convirtió sencillos trozos de espuma en simios con apariencia humana. Pocos ponen en duda que la caracterización conseguida por el equipo de la película fue en gran parte responsable de convertir a El planeta de los simios en un enorme éxito y en una de las películas más recordadas de la historia del cine. 

Como curiosidad, aunque el film no ganó ninguna de las dos estatuillas a las que fue nominado, la Academia de Cine de Hollywood otorgó a la película un Oscar honorífico por la calidad del maquillaje gracias al trabajo de John Chambers, ya que la categoría de "Mejor maquillaje" aún no existía en 1969.


Fotografías del proceso de maquillaje de El planeta de los simios

Fotografías del proceso de maquillaje de El planeta de los simios

Fotografías del proceso de maquillaje de El planeta de los simios

Fotografías del proceso de maquillaje de El planeta de los simios

Fotografías del proceso de maquillaje de El planeta de los simios

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Fotografías del proceso de maquillaje de El planeta de los simios

Fotografías del proceso de maquillaje de El planeta de los simios

Fotografías del proceso de maquillaje de El planeta de los simios

Fotografías del proceso de maquillaje de El planeta de los simios

Fotografías del proceso de maquillaje de El planeta de los simios

Fotografías del proceso de maquillaje de El planeta de los simios

Fotografías del proceso de maquillaje de El planeta de los simios

Fotografías del proceso de maquillaje de El planeta de los simios

Fotografías del proceso de maquillaje de El planeta de los simios

Fotografías del proceso de maquillaje de El planeta de los simios

Fotografías del proceso de maquillaje de El planeta de los simios

Fotografías del proceso de maquillaje de El planeta de los simios

Fotografías del proceso de maquillaje de El planeta de los simios

Fotografías del proceso de maquillaje de El planeta de los simios

Fotografías del proceso de maquillaje de El planeta de los simios

Fotografías del proceso de maquillaje de El planeta de los simios

Rodaje de dos secuencias de Guardianes de la Galaxia Vol. 2 sin CGI vs. versión final

El uso del CGI (imágenes generadas por computadora) es desde hace años la norma para crear los efectos visuales de muchas películas, especialmente para determinados géneros como la ciencia ficción, la fantasía o las películas de superhéroes. 

A través del Croma, una técnica audiovisual mediante la que se sustituye un telón de fondo verde o fondo azul para insertar las imágenes creadas por ordenador, como espectadores lo que vemos es el espectacular resultado final de cada película tras pasar por el proceso de post-producción.

Guardianes de la Galaxia 2 detrás de las cámaras

Los actores sin embargo, deben rodar la escena en bruto durante la filmación, conociendo cada movimiento que deben realizar y dónde se insertarán posteriormente por ordenador los enemigos, las explosiones o cualquier otro elemento de la escena. 

Si quieres saber algo más sobre cómo es el rodaje de una gran superproducción de Hollywood durante este proceso, aquí puedes ver dos secuencias completas de la película Guardianes de la Galaxia Vol. 2 (2017) con la filmación en el set de rodaje sin CGI, comparado con el resultado final que llegó a los cines: 





El guion de la película Rocky y el mítico combate entre Ali y Chuck Wepner

Estrenada en 1976, Rocky es sin duda uno de los films más míticos de la historia del cine. Su personaje protagonista, Rocky Balboa, un joven boxeador de Filadelfia que aspira a encontrar la gran oportunidad de su carrera, se convirtió además en un auténtico icono del cine y lanzó la carrera de Sylvester Stallone al estrellato. 

Combate de Rocky y Apollo Creed
Stallone no solo ejerció como actor protagonista (a pesar de la oposición inicial de los productores) sino que también fue el autor del guion del film. El resultado fue una película nominada a diez premios Oscar y ganadora de tres estatuillas, entre las que se incluye el de Mejor Película. Fue también la película más taquillera del año, algo nada desdeñable teniendo en cuenta que Rocky se realizó con un presupuesto de poco más de un millón de dólares y acabó recaudando más de 225 millones en cines. 

Existen varias versiones sobre cuál fue la verdadera fuente de inspiración de Sylvester Stallone para crear el guion de Rocky. Una de las más curiosas, y para muchos la más probable, es la que hace referencia a un mítico combate que se produjo en 1975 entre Muhammad Ali y Chuck Wepner, y donde Wepner llegó incluso a "derribar" al legendario Ali en un lance del combate. 

Según esta versión de la historia, Sylvester Stallone habría asistido el 24 de marzo de 1975 (o al menos habría visto en directo por televisión) al combate de boxeo entre Chuck Wepner y Muhammad Ali que se celebró esa noche en el Richfield Coliseum (Ohio). Originario de Bayonne (Nueva Jersey), Wepner era considerado un talento moderado, conocido por el apodo "The Bayonne Bleeder" tras un combate en 1970 con Sonny Liston.  

Wepner llegaba a la pelea frente a Ali con 36 años, y nadie esperaba que aguantara más de unos pocos asaltos frente a uno de los mejores campeones de la historia de los pesos pesados. Sin embargo Wepner sorprendió a todos aguantando un asalto tras otro, y en el noveno asalto los espectadores se quedaron atónitos cuando Ali se fue al suelo

Este histórico derribo de Ali ha sido motivo de discusión durante años en el mundo del boxeo. Mientras para algunos el derribo fue a consecuencia de un gancho de derechas de Wepner, para otros (incluido el propio Ali) fue a causa de un tropiezo que tuvo en ese momento debido a que Wepner le estaba pisando y le hizo perder el equilibrio. Sea como sea, el árbitro lo registró oficialmente como "knockdown" y Wepner pasó a la historia como uno de los cuatro únicos boxeadores que han podido tumbar a Muhammad Ali

Posteriormente a este lance, durante el resto de la pelea Ali machacó literalmente a golpes a Wepner, rompiéndole la nariz y produciéndoles grandes cortes. Sin embargo, Wepner seguía aguantando las embestidas, sin importar lo fuerte que Ali le golpeara, llegando hasta el 15º asalto. Finalmente, cuando quedaban apenas 19 segundos del último asalto, Ali consiguió anotar un KO técnico y ganar el combate.  

Aquí puedes ver las imágenes del histórico combate entre Muhammad Ali y Chuck Wepner (el derribo de Ali en el 33:58). 


Stallone se habría inspirado pues en esta historia real tras ver la pelea para crear su personaje de Rocky, un boxeador pobre que procede de los suburbios y consigue llegar a enfrentarse en un gran combate con el campeón de los pesos pesados (Apollo Creed en la película y basado claramente en Ali), aguantando un asalto tras otro en un combate épico. 

Esta versión de la historia nos cuenta también que Stallone escribió el guion en solo tres días y medio tras ver el combate. Posteriormente se lo presentó a los productores y, tras hacer algunos cambios, ya que el guion original al parecer tenía una historia más oscura y dramática, sería aprobado para comenzar el rodaje de Rocky con el propio Stallone como protagonista. 

Aunque las similitudes son evidentes, siguen existiendo aún dudas sobre si el combate entre Ali y Wepner fue realmente la inspiración de Stallone para el guion de Rocky. Otra teoría apunta a que la verdadera inspiración fue la película "Somebody Up There Likes Me", un film de 1956 protagonizado por Paul Newman, cuya historia se basa en la vida del mítico boxeador Rocky Graziano

Chuck Wepner, el verdadero Rocky
Existe también una novela titulada "Paradise Alley: La cocina del infierno", que Sylvester Stallone publicó en 1978, donde se narra la historia de superación de un luchador por hacerse un nombre en el mundo del deporte. Algunos historiadores de cine consideran que esta novela pudo ser la fuente original que Stallone había utilizado para el guion de Rocky, ya que se incluyen algunos elementos que se ven en la película, como la constante ayuda de su entrenador para hacer crecer su carrera o los orígenes humildes del protagonista. El libro tendría además su propia película, estrenada en 1978 con el mismo título que la novela y protagonizada por el propio Stallone. 

En todo caso, mientras que Chuck Wepner ha mantenido todo este tiempo que fue su combate y su historia lo que sirvió para crear el personaje de Rocky, Stallone siempre lo ha negado. La historia entre ambos se fue complicando con el paso del tiempo. 

Wepner afirma que Stallone le prometió un papel en la película y posteriormente en alguna de sus secuelas. Un papel que nunca llegó. Cansado de esperar, Wepner demandó a Stallone en 2003 por haber sacado provecho de la historia de su vida y no haber compartido nunca las ganancias con "el verdadero Rocky". El asunto se resolvió con acuerdo extrajudicial en el que Stallone pagó a Wepner una cantidad que nunca se llegó a desvelar. 

Lo cierto es que con el tiempo Wepner ha conseguido ser reconocido por la mayor parte de aficionados como el auténtico Rocky en el que se basó Stallone. En el año 2011 se estrenó un documental titulado "The Real Rocky" (disponible en Amazon), donde se cuenta su historia; y en 2016 la película "La leyenda: La historia del verdadero Rocky Balboa" (Chuck The Bleeder), basada en su carrera como boxeador. 

Chuck Wepner junto a Sylvester Stallone

Los comentarios de los productores de Blade Runner tras ver una proyección previa del film

La filmación y producción de una película es por lo general un proceso largo y complejo. En el caso de las grandes producciones, no obtener beneficios de una película puede suponer una importante pérdida de dinero, por lo que es habitual que haya presiones y mucha tensión entre los productores y el director del film. 

Ridley Scott con Harrison Ford en el rodaje de Blade RunnerCon un considerable presupuesto para la época de 30 millones de dólares, el rodaje de Blade Runner se caracterizó de hecho por la gran tensión que hubo entre el director Ridley Scott y los productores de la película, quienes continuamente cuestionaban sus decisiones. 

Meses antes del estreno, se mostraron varias proyecciones previas del film a los productores y a una audiencia limitada para poder pulir errores. El resultado fue mucho peor de lo de esperado, con unos espectadores afirmando que no entendían nada de lo que estaban viendo. Por si fuera poco, la producción se había excedido del presupuesto, así que los ejecutivos tomaron la decisión de despedir al director Ridely Scott y al productor principal Michael Deeley, poco después de terminar la fotografía principal. 

El despido fue temporal, pero durante ese tiempo fueron los productores ejecutivos de Tandem Productions, Jerry Perenchio y Bud Yorkin, quienes tomaron las riendas de la película para hacerse cargo de la edición de Blade Runner. Scott y Deeley volverían a la producción poco después, pero el director había perdido ya el control creativo de la película, en manos ahora de los productores.

Blade Runner es sin duda uno de los films de ciencia ficción más míticos de la historia del cine, pero lo cierto es que la película fue un pequeño fracaso comercial tras su estreno en cines en el verano de 1982. 

Como curiosidad muy poco conocida sobre la película, aquí puedes ver las notas, comentarios, quejas, críticas y propuestas de mejoras que los productores Jerry Perenchio (J.P) y Bud Yorkin (B.Y) recopilaron sobre Blade Runner tras asistir a una de las proyecciones previas del film durante su producción. (La fecha del documento contiene una errata en el año, que es en realidad enero de 1982). 

Entre algunos de los comentarios, se puede leer: 

«¿Dónde está la música de Vangelis?»

«La voz en off es terrible, la gente se va a dormir»

«Esta película empeora en cada proyección»

«Demasiadas tomas de Pris llegando al edificio de Sebastian»

«Han vuelto a poner más tetas en la escena del vestuario de Zhora»

«Hasta la escena de Zhora la película es mortalmente aburrida»

Las notas de los productores de Blade Runner a Ridley Scott

Fotografías de la primera ceremonia de los Oscar (1929)

La primera ceremonia de los Premios de la Academia, que poco después se conocerían popularmente como premios Oscar, tuvo lugar el 16 de mayo de 1929 y fue presentada por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMPAS). 

En la ceremonia se celebró en el Hotel Hollywood Roosevelt de Los Ángeles (California), y en ella se homenajeó a las mejores películas de 1927 y 1928. Douglas Fairbanks, presidente de la Academia, fue el anfitrión de un espectáculo que incluía una cena privada, y al que asistieron 270 personas, pagando el precio de una entrada que costaba cinco dólares en la época. 

Los premios entregados fueron creados por Louis B. Mayer, fundador de Louis B. Mayer Pictures Corporation (actualmente fusionada con Metro-Goldwyn-Mayer). Como curiosidad en la historia de los Oscar, esta primera ceremonia fue la única de la Academia que no se retransmitió ni por radio ni por televisión, ya que la transmisión de la ceremonia por radio se introdujo durante los segundos premios de la Academia, mientras que la primera transmisión por televisión de la entrega de Premios fue en 1953. 

Durante la ceremonia, AMPAS presentó los Premios de la Academia, ahora conocidos coloquialmente como los Oscar, se entregaron quince estatuillas en doce categorías diferentes, si bien los ganadores ya se habían anunciado tres meses antes del evento. Acabada la ceremonia se celebró una fiesta en el Hotel Mayfair de Los Ángeles. 

Entre los primeros ganadores en la historia de los Oscar, se encuentra la película "Wings" (1927), que fue producida por Paramount Famous Lasky Corporation (actualmente Paramount Pictures); Lewis Mileston y Franz Borzage como ganadores al premio por mejor director en las categorías de comedia y drama respectivamente; Emil Jannings como mejor actor; Janet Gaynor como mejor actriz; y Charles Chaplin y Warner Bros que recibieron dos premios honoríficos. 

Dado que esta entrega de premios aún estaba lejos de la repercusión mediática que alcanzaría años después, no existen apenas fotografías de este evento, sin embargo, aquí puedes ver imágenes de la histórica primera ceremonia de los Premios de la Academia de Cine de Hollywood celebrada en 1929 y las fotografías de varios de los ganadores con sus estatuillas que se tomaron tras la ceremonia. 

Fotografías de la primera ceremonia de los Oscar

Fotografías de la primera ceremonia de los Oscar

Fotografías de la primera ceremonia de los Oscar

Fotografías de la primera ceremonia de los Oscar

Fotografías de la primera ceremonia de los Oscar

Fotografías de la primera ceremonia de los Oscar

Fotografías de la primera ceremonia de los Oscar

Fotografías de la primera ceremonia de los Oscar

Fotografías de la primera ceremonia de los Oscar

Fotografías del rodaje de La guerra de los mundos (1953)

La guerra de los mundos (The War of the Worlds) es una película de ciencia ficción dirigida por Byron Haskin, protagonizada por Gene Barry y Ann Robinson en los papeles principales, y estrenada en 1953.

Película La guerra de los mundos - 1953La trama de la película se basa en la novela homónima de H.G. Wells, publicada en 1898. Se trata de la primera adaptación cinematográfica del libro, cambiando el escenario original donde transcurre la historia, la Inglaterra victoriana, por el sur de California a principios de los años 50. En un pequeño pueblo de Estados Unidos, lo que parecía la caída de un meteorito, resulta ser una nave marciana. Los extraterrestres comienzan repentinamente una invasión de la Tierra, mientras el científico Clayton Forrester desesperadamente cualquier debilidad que pueda detenerlos.

El rodaje de la película La guerra de los mundos se realizó entre enero y febrero de 1952 en diversas localizaciones de California y Arizona y en los estudios de Paramount situados en Hollywood, Los Ángeles.  

El film destacó por sus revolucionarios efectos especiales. Se crearon diversas maquetas para representar la invasión marciana y tres máquinas de guerra extraterrestres con todo tipo de accesorios y partes articuladas, creando un diseño que se alejara del clásico estereotipo de platillo volador que se tenía en la época. Esto se combinó con efectos visuales utilizando pinturas mate y efectos de luces, obteniendo como resultado unos efectos especiales muy realistas para la época. 

Con un presupuesto de dos millones de dólares, la película La guerra de los mundos comenzó a promocionarse en febrero de 1953 con el título original de "H. G. Wells' The War of the Worlds", aunque no se estrenaría en cines hasta varios meses después. El film fue un éxito de crítica y público, y tras ser nominado a tres premios Oscar ganó la estatuilla por los mejores efectos especiales.

La película es considerada habitualmente la mejor película de ciencia ficción de la década de 1950 y tuvo una importante influencia en el género. Algunos de sus efectos visuales y de sonido serían utilizados posteriormente en muchas otras producciones. En el año 2011 fue seleccionada para el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos de la Biblioteca del Congreso, por ser considerada "cultural, histórica o estéticamente significativa".  

Durante las siguientes décadas se lanzarían nuevas producciones cinematográficas basadas en la novela de H.G. Wells, entre las que se incluyen varias series de televisión y la también exitosa película "War of The Worlds" (2005), dirigida por Steven Spielberg y protagonizada por Tom Cruise.  

Para saber algo más sobre cómo se hizo la película La guerra de los mundos, aquí puedes ver una colección de fotografías del rodaje. 

La película La guerra de los mundos detrás de las cámaras

La película La guerra de los mundos detrás de las cámaras

La película La guerra de los mundos detrás de las cámaras

La película La guerra de los mundos detrás de las cámaras

La película La guerra de los mundos detrás de las cámaras

La película La guerra de los mundos detrás de las cámaras

La película La guerra de los mundos detrás de las cámaras

La película La guerra de los mundos detrás de las cámaras

La película La guerra de los mundos detrás de las cámaras

La película La guerra de los mundos detrás de las cámaras

La película La guerra de los mundos detrás de las cámaras

La película La guerra de los mundos detrás de las cámaras

La película La guerra de los mundos detrás de las cámaras

La película La guerra de los mundos detrás de las cámaras

La película La guerra de los mundos detrás de las cámaras

La película La guerra de los mundos detrás de las cámaras


Póster película La guerra de los mundos - 1953

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