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Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Gilda es una película de cine negro estrenada en 1946, dirigida por Charles Vidor y protagonizada por Rita Hayworth y Glenn Ford en los papeles principales. La trama del film tiene como protagonista principal a Johnny Farrell, un estadounidense aficionado al juego que se gana la vida haciendo trampas jugando a los dados. 

Póster original película Gilda - 1946
Farrell es cazado en una de sus trampas, pero es rescatado por un desconocido llamado Ballin Mudson, quien además es dueño de un casino ilegal y le acaba contratando como gerente. Al regresar de un viaje, Mudson anuncia que tiene una nueva esposa, Gilda, con quien se ha casado tras solo un día de relación. Cuando presenta a Gilda a Farrell, ambos se reconocen al instante, ya que tienen un pasado en común. 

El rodaje de Gilda se realizó entre septiembre y diciembre de 1945, filmándose la película casi por completo en Hollywood (aunque la trama se ambienta en Buenos Aires). Se contrató a Glenn Ford como la gran estrella protagonista del film, pero en realidad la intención de la productora era que la película se convirtiera en el vehículo para lanzar al estrellato a Rita Hayworth, quien estaba encasillada como actriz para comedias musicales. 

Un hecho que debía conocer bien Humphrey Bogart, ya que cuando al actor le ofrecieron el papel del personaje principal Johnny Farrell, lo rechazó alegando que con la belleza de Rita Hayworth interpretando a Gilda, el público no miraría a nadie más. Bogart no se equivocó, aunque aceptar el papel por parte de Glenn Ford fue también un enorme acierto, ya que el actor fue el protagonista de uno de los grandes clásicos del cine negro y durante el rodaje comenzó una aventura con Rita Hayworth que mantuvieron durante varias décadas. 

Con un presupuesto de 2 millones de dólares, la película Gilda se estrenó en cines en 1946. Recibió por lo general críticas positivas y fue un considerable éxito comercial. El film convirtió a Rita Hayworth en un auténtico mito erótico de la época y al personaje de Gilda en uno de los grandes iconos de la historia del cine. Algunas escenas míticas, como el breve striptease durante la interpretación de la canción "Put the Blame on Mame" (donde solo se quita un guante) o la famosa bofetada posterior, fueron un verdadero escándalo en algunos países. Particularmente en lugares como España, gobernada bajo la dictadura de Franco y donde existía una fuerte censura para casi cualquier escena considerada erótica o polémica

La película Gilda se encuadra habitualmente dentro del cine negro, pero en realidad en el film se combinan muchos otros géneros, como el drama, el romance o el thriller. Elementos como su exuberante fotografía (obra del director de fotografía Rudolph Maté), el vestuario de la diseñadora Jean Louis para el personaje de Gilda, la interpretación de Hayworth de varios temas musicales (si bien fue la cantante Anita Ellis quien dobló la voz en las canciones), así como una buena cantidad de escenas míticas, hicieron que el film adquiriera un estatus de película de culto

Aunque Gilda no llegó a ganar ningún premio, su gran importancia para la historia del cine llevó a que, en el año 2013, la película fuera seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa". 

Rita Hayworth interpretó en Gilda a uno de los personajes femeninos más deslumbrantes y deseados que se recuerdan en Hollywood, de manera que no es de extrañar que la actriz acaparara casi todo el protagonismo durante el rodaje y en la promoción de la película. El papel lanzó la carrera de la actriz al estrellato y convirtió a Rita Hayworth en una de las grandes divas del Hollywood clásico. Su halo de Sex Symbol se alargó en el tiempo, pero nunca alcanzó el éxito conseguido con Gilda en ninguna película posterior. 

Aquí puedes ver una colección de fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda, así como varias imágenes detrás de las cámaras: 

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

Fotografías de Rita Hayworth durante el rodaje de Gilda

El día en que la Tierra se incendió (1961), rodaje y curiosidades de esta película de culto

El día en que la Tierra se incendió (The Day the Earth Caught Fire) es una película británica de ciencia ficción y desastres estrenada en 1961, dirigida por Val Guest y protagonizada por Edward Judd, Leo McKern y Janet Munro en los papeles principales.

Póster película El día en que la Tierra se incendió
La trama del film se ambienta a principios de los años 60. Tras dos detonaciones nucleares simultáneas en los polos terrestres, realizadas por Estados Unidos y la Unión Soviética, en el planeta comienzan a suceder extraños fenómenos meteorológicos. El reportero Peter Stenning decide investigar el asunto, y pronto descubre que las pruebas nucleares han tenido un efecto catastrófico en la Tierra.

Debido a su relativamente modesto presupuesto, la película El día en que la Tierra se incendió es considerada en ocasiones como un film de serie B, sin embargo es también valorado como uno de los grandes clásicos del cine apocalíptico de los 60 y acabó adquiriendo en todo caso un estatus de película de culto gracias a su forma de abordar en la trama diversos temas, como los medios de comunicación, la amenaza nuclear, las diferencias entre clases sociales y el miedo al fin del mundo. 

Rodaje y curiosidades de "El día en que la Tierra se incendió" 

El cineasta Val Guest, que ejerció en el film como director, productor y guionista, llevaba desde principios de los años 50 con la idea de hacer una película apocalíptica que tratara las posibles consecuencias catastróficas para la humanidad de las bombas nucleares. Con ya gran parte del guion escrito, durante 8 años fue incapaz de encontrar la financiación necesaria para producir el film, ya que todos los estudios rechazaron el proyecto alegando que nadie querría ver una película sobre bombas nucleares. 

El éxito conseguido por el director en 1959 con el film "Expresso Bongo", le abrió las puertas para que la compañía British Lion Films se involucrara en el proyecto, con la condición de que Guest produjera y financiara parte de la película a través de su propia productora, Val Guest Productions

El rodaje de la película El día en que la Tierra se incendió
El rodaje del film El día en que la Tierra se incendió se realizó por completo en Reino Unido. Junto a las escenas filmadas en los estudios Shepperton, muchas secuencias se rodaron en diversas localizaciones de Londres, como Fleet Street, el puente de Chelsea, Parliament Square, Hyde Park, Westminster o Trafalgar Square. 

La producción también presentó el periódico Daily Express real, utilizando incluso la propia sede del periódico, el edificio Daily Express situado en Fleet Street. El film ofrece una imagen bastante fiel de la antigua industria de la prensa de Londres, que tenía Fleet Street como uno de los centro neurálgicos. Con el paso del tiempo, la mayoría de los periódicos británicos se mudaron a otras zonas de la ciudad.

El papel del personaje principal, el periodista Peter Stenning, se había escrito pensando originalmente en que iba a ser interpretado por Richard Burton (quien por entonces ya había sido nominado dos veces al Óscar), caracterizándole como bebedor y mujeriego pero de mente muy ágil. 

Los productores sin embargo no contaban con el presupuesto necesario para contratar a una estrella como Burton, de manera que fue el actor Edward Judd quien acabó consiguiendo el papel. Curiosamente, Judd estaba casado en aquella época con Gene Anderson, la actriz que interpreta a May, la dueña del pub en la película. 

Junto al reparto principal, algunas curiosas interpretaciones que podemos ver en la película son las de Arthur Christiansen, quien aparece como el editor del diario, un trabajo que había tenido en la vida real (y quien de hecho tuvo bastantes problemas para aprenderse las líneas de diálogo); y un joven Michael Caine, quien aparece hacia el final del film interpretando a un policía. 

Secuencia apertura film El día en que la Tierra se incendió
El film se realizó por completo en blanco y negro, pero algunas de las secuencias de apertura y cierre están coloreadas de un amarillo anaranjado para mostrar el asfixiante calor del sol como consecuencia de las detonaciones nucleares.

Val Guest incorporó ingeniosamente material de archivo para representar las inundaciones y los desastres meteorológicos en todo el mundo. Incluso reutilizó para el film la escena de un camión de bomberos atravesando las calles a toda velocidad, que había filmado para su película "El experimento del Dr. Quatermass" (1955). Esto sirvió para dar a la película un estilo visual más directo con un alto grado de realismo, mostrando también vistas de la ciudad y escenarios detallados de lugares reales de Londres.

Con un presupuesto cercano a las 200.000 libras, la película The Day the Earth Caught Fire hizo su premier el 23 de noviembre de 1961 en el Odeon Marble Arch de Londres, y poco después se estrenó en el resto de cines. Recibió buenas críticas por parte de la prensa de la época, y aunque las cifras de recaudación varían, fue considerada una película comercialmente rentable

Poco antes de su estreno, la película había recibido un certificado "X" de la Junta Británica de Censores de Cine, lo que prohibía su exhibición a menores de 16 años, si bien no contiene ninguna imagen especialmente sensible o violenta. La única escena que quizás pudiera haber motivado esta calificación es una corta secuencia en la que se puede ver un semidesnudo de Janet Munro, donde si el espectador se fija en el espejo durante la escena del baño, se muestra un breve topless de la actriz

El día en que la Tierra se incendió detrás de las cámaras
A pesar de tratarse de una película sobre desastres, y dado que se trataba de una película de bajo presupuesto, el film no destacó por sus efectos visuales. Fue sin embargo su excelente guion, el cual le sirvió a Val Guest y Wolf Mankowitz para ganar el Premio BAFTA al mejor guion en 1962, y la variedad de temas que se tratan en el film, lo que popularizó la película y acabó convirtiéndola en un clásico de culto

La historia contiene un fuerte alegato antinuclear, mostrando el miedo de la época (en plena Guerra Fría) a las catastróficas consecuencias que podría tener una guerra nuclear. Pero a diferencia de otras películas con temáticas parecidas, en El día en que la Tierra se incendió se nos narra toda la historia desde un punto de vista muy original, con un periodista como protagonista que intenta investigar la catástrofe a la vez que nos muestra los entresijos de la prensa de aquellos años. 

Por otro lado, en el film se tratan además otros temas, como una fuerte crítica al establishment británico y a las clases más conservadoras; e incluso se hace una crítica soterrada a las políticas de género y el papel infravalorado de las mujeres como profesionales a través del personaje de Jeannie (interpretada por Janet Munro).  

Como última curiosidad, el final ambiguo de la película era de hecho la intención original del director Val Guest. Este final es el que se proyecto en los cines y el que puede ver en la mayoría de las versiones originales de la película, sin embargo, cuando décadas después se lanzó el film en DVD y Blu-Ray (disponible en Amazon), la compañía distribuidora Universal agregó al final el sonido de las campanas de una iglesia, con la intención de dar a entender que la Tierra finalmente había sido salvada. 

Cartel original película El día en que la Tierra se incendió - 1961

Rodaje y curiosidades de Planeta prohibido

Planeta prohibido (Forbidden Planet) es una película de ciencia ficción producida por Nicholas Nayfack para los estudios Metro-Goldwyn-Mayer, dirigida por Fred M. Wilcox y estrenada en 1956.

Protagonizada por Walter Pidgeon, Anne Francis, Frankie Darro y Leslie Nielsen en los papeles principales, la trama de la película Planeta prohibido está basada en parte en la obra "La tempestad", de William Shakespeare.

Rodaje y curiosidades de Planeta prohibidoLa historia se ambienta en el siglo XXIII, cuando la nave estelar C-57D llega al lejano planeta Altair IV para saber qué ha sucedido con una expedición enviada allí 20 años antes. El Dr. Edward Morbius, uno de los científicos de la expedición, les advierte al llegar que no deben aterrizar porque no puede garantizar su seguridad, pero el comandante John J. Adams ignora su advertencia.

Tras aterrizar, la tripulación de la nave se encuentran con "Robby el Robot", quien les lleva a la residencia de Morbius. Éste les explica que el resto de la expedición fue asesinada por una "fuerza planetaria" y que únicamente Morbius, su esposa (que luego murió por causas naturales) y su hija Altaira sobrevivieron.

Aunque es incluida en ocasiones entre los clásicos de Serie B, la película Planeta prohibido contó con un considerable presupuesto de 2 millones de dólares, estrenándose en cines en marzo de 1956 (fue la primera película de ciencia ficción en contar con un presupuesto tan elevado). Su resultado en taquilla fue discreto, sin embargo, el film recibió muy buenas críticas, siendo nominada al Oscar por los Mejores efectos especiales.

Con el paso del tiempo, Planeta Prohibido ha adquirido el estatus de película de culto. Fue un film pionero en diferentes aspectos del cine de ciencia ficción, presentando por primera vez a humanos que viajan en una nave espacial más rápida que la luz, la primera película cuya historia se desarrolla por completo en el espacio interestelar, además de dotar de personalidad propia al personaje de "Robby the Robot".

Con una enorme influencia en el cine de la ciencia ficción que se realizaría las siguientes décadas, y referenciado constantemente en la cultura popular, el film Forbidden Planet fue en 2013 seleccionado para su conservación por el Registro Nacional de Películas de la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos por considerarse "cultural, histórica o estéticamente significativa".

Rodaje y curiosidades de Planeta prohibido

El guión original del film fue escrito en 1952 por Irving Block y Allen Adler. La historia original llevaba el nombre de "Fatal Planet", y se ambientaba en el año 1976, cuando una expedición de la Tierra, encabezada por John Grant es enviada al planeta Mercurio para recuperar al Dr. Adams y su hija Dorianne, quienes han estado varados allí durante veinte años.

Concepto de diseño para Planeta prohibidoBlock y Adler habían concebido originalmente el proyecto como una película de serie B de ciencia ficción, y por ello se la ofrecieron inicialmente a los estudios Allied Artist (Monogram Pictures Corporation), conocido en la época por este tipo de producción de bajo presupuesto, pero los estudios la rechazaron.

Intentaron entonces probar suerte con Metro-Goldwyn-Mayer (MGM), el estudio más prestigioso de Hollywood en la época, pero que no había producido una película de ciencia ficción desde "La isla misteriosa" (1929). Para su sorpresa, aceptaron el proyecto, y MGM se encargó tanto de la financiación (aumentando considerablemente el presupuesto) y de la posterior distribución del film, contratando a Fred M. Wilcox como director.

Uno de los requisitos que impusieron desde MGM para aceptar el proyecto fue que se realizaran algunos cambios en el guión original. De esta forma, la parte inicial de la historia se modificó cuando Cyril Hume hizo el guión final para la película, cambiándose también el título por "Forbidden Planet" (Planeta prohibido) por considerarse que tendría más atractivo para el público.

Tras un proceso de casting relativamente rápido, se contrató a una conocida estrella de la época como uno de los protagonistas principales, con el actor Walter Pidgeon (ganador de dos premios Oscar por mejor actor) interpretando al personaje del Dr. Edward Morbius.

Planeta prohibido detrás de las cámarasPara los otros dos personajes principales se contrató a dos actores casi desconocidos por entonces, la actriz Anne Francis para el papel de Altaira y el actor Leslie Nielsen (su primera película como protagonista) para el personaje del comandante John J. Adams.

Frankie Darro, que trabajaba en esa época como actor, aunque posteriormente se convertiría en especialista y doble de acción, fue quien interpretó a Robby el Robot, si bien la voz del robot era en realidad la de Marvin Miller. Lo cierto es que Darro no llegó a terminar el rodaje, ya que fue despedido debido a su estado de embriaguez uno de los días de filmación.

El rodaje de Planeta prohibido comenzó oficialmente el 18 de abril de 1955, filmándose casi por completo en una única localización, los estudios Metro-Goldwyn-Mayer situados en Culver City (California), donde se construyeron los sets de filmación, diseñados por Cedric Gibbons y Arthur Lonergan en el mismo lugar en el que se había rodado en 1939 "El Mago de Oz" (y de hecho reutilizando de paso algunos de los decorados). La película se filmó completamente en interiores, con todas las escenas exteriores del planeta Altair IV simuladas con decorados, efectos visuales y pinturas mate.

También se construyó una maqueta a gran escala, de aproximadamente tres cuartos de la nave espacial C-57D, simulando un ancho total de 50 metros. Alrededor de la nave se pintó el paisaje desértico de Altair IV, ocupando un set entero de Culver City. En total, los sets de producción ocupaban más de 8.000 metros cuadrados, siendo una de las producciones más grandes filmadas en estudio hasta ese momento.

Robby el Robot detrás de las cámarasEn una época en la que los efectos especiales eran artesanales y los medios para llevar una historia de ciencia ficción a la gran pantalla eran muy limitados, el personaje de Robby the Robot puede parecer totalmente desfasado a ojos del espectador actual, sin embargo fue uno de los accesorios más costosos de la película. La construcción del robot tuvo un coste de 125.000 dólares, lo que representaba el 7% del presupuesto total de 1,9 millones.

La inversión en los efectos especiales y la ambientación del film fue considerable, construyéndose también un vehículo de pasajeros con control eléctrico conducido por Robby y una especie grúa, además de varias maquetas, pistolas bláster, un cañón atómico, rifles y la correspondiente inversión en uniformes y vestuario. Hubo además que realizar un complejo trabajo para que el cableado eléctrico, los paneles de control, los dispositivos, medidores y controles del laboratorio Krell y el interior de la nave espacial parecieran realistas.

A pesar del coste, gran parte de los accesorios fueron reutilizados posteriormente en la serie de televisión "The Twilight Zone" (La dimensión desconocida), incluyendo también al robot Robby, que además apareció en la película de ciencia ficción "The Invisible Boy" (1957).

Una de las secuencias de efectos especiales mas espectaculares y recordadas de Planeta prohibido es la aparición de los monstruos del Id. Esta secuencia animada fue obra del veterano animador Joshua Meador, cedido por Walt Disney Productions a MGM para este film.

Para crear el efecto, Meador dibujó cada frame de la secuencia completa con lápiz negro sobre papel translúcido de animación, tomando posteriormente fotografías en alto contraste, de modo que solo los detalles principales permanecían visibles. Estas imágenes se invirtieron fotográficamente en negativo y el resto de la imagen se tiño de rojo, creando así el efecto de que la mayor parte del cuerpo del "Id Monster" es invisible, con solo sus contornos principales iluminados por la energía del campo de fuerza y ​​los rayos bláster.

La actriz Anne Francis en el rodaje de Planeta prohibidoOtra curiosa escena es la secuencia en la que podemos ver a Altaira junto a un tigre. En realidad la actriz nunca llegó a estar en el set de rodaje junto al animal, creando la escena mediante dos tomas separadas que posteriormente se empalmaron (algo que se puede apreciar en parte durante el metraje).

Como anécdota sobre el vestuario, las minifaldas que utiliza la actriz Anne Francis durante el film para dar vida al personaje de Altaira, se consideraron demasiado provocativas para la estricta moral de la época en España, y como resultado la película Planeta prohibido fue censurada en España, y no se pudo ver el film hasta 1967.

Para los amantes de los Huevos de Pascua de películas, el cielo verde que podemos ver en el film se hizo de este color como homenaje a la novela "When Worlds Collide" (Cuando los mundos chocan), escrita por Edwin Balmer y Philip Wylie, donde el cielo en el planeta alienígena es también verde.

La innovadora banda sonora fue compuesta por Bebe y Louis Barron, a quien uno de los productores de MGM descubrió por casualidad en un club nocturno de Nueva York. La composición electrónica de los Barrons utilizada en Planeta prohibido fue la primera partitura de película completamente electrónica, siendo acreditada en el film simplemente como "tonalidades electrónicas" para evitar tener que pagar ninguna tarifa al gremio de músicos de cine.

Para los efectos sonoros y la composición musical , estos dos pioneros de la música electrónica construyeron sus propios circuitos electrónicos con los que generar pitidos, zumbidos, chillidos y todo tipo de efectos idóneos para el film que posteriormente combinaron agregando otros sonidos.

Debido a que los hermanos Barron no pertenecían a la Unión de Músicos, su trabajo no podía considerarse para los Premios Oscar de la Academia, por lo que MGM se negó a publicar un álbum de la banda sonora en el momento en que Forbidden Planet fue estrenada. No obstante, los dos hermanos finalmente lanzaron su banda sonora en 1976 como un álbum LP por el vigésimo aniversario de la película bajo su propio sello Planet Records. Décadas después, el DJ y compositor de música electrónica Jack Dangers, realizó un homenaje a la banda sonora de la película en un concierto en vivo en 2004, siendo lanzado vivo poco después el álbum "Forbidden Planet Explored".

Portada libro El planeta prohibidoComo curiosidad no muy conocida, poco antes de que se estrenara el film, se publicó la novela Forbidden Planet escrita por W. J. Stuart (Philip MacDonald), donde se incluyen muchos elementos que no aparecen en la película, y con una trama algo diferente a la versión cinematográfica. Por un error de traducción, en español la novela llevó en portada el título de "El planeta desconocido".

Para el estreno de la película, se aprovechó la celebración de la Convención de Ciencia Ficción del Sureste en Charlotte (Carolina del Norte), que se celebró entre el 3 y el 4 de marzo de 1956, para proyectar el film por primera vez al público. Tres semanas después se estreno finalmente Planeta Prohibido en los cines de Estados Unidos.

Para promocionar el film, en el famoso póster de la película podemos ver a un amenazante robot que lleva en los brazos a una chica guapa, algo típico de las clásicas "películas de monstruos" de la década de 1950, sin embargo se trata de un elemento con fines puramente comerciales, ya que esta escena no llega a ocurrir nunca en la película. En todo caso cumplió su función a la perfección, y es considerado uno de los mejores pósters de películas de la historia.

La película no destacó por su recaudación en taquilla, donde apenas se recuperó la inversión y se obtuvieron unas ganancias de 200.000 dólares en cines, sin embargo Forbidden Planet tuvo una considerable repercusión entre el público, obteniendo muy buenas críticas por parte de la prensa, y consiguiendo ser nominada al Oscar por los Mejores efectos especiales (aunque no consiguió ganar la estatuilla).

A pesar de su discreta recaudación en cines, Planeta prohibido adquirió con el tiempo el estatus de película de culto, y fue muy exitosa en el mercado doméstico. En 1982 se lanzó el film en VHS, Betamax y Laserdisc, y por el 40 aniversario de la película se lanzó una nueva edición en 1996 en formato panorámico VHS y Laserdisc.

Posteriormente se lanzaron nuevas ediciones en DVD, y en 2006 se lanzaría la edición de coleccionista "Forbidden Planet Ultimate Collector's Edition" coincidiendo con el 50 aniversario el estreno del film. Tampoco sería la última, publicándose en 2010 la edición en Blu-ray de Planeta prohibido en una nueva versión totalmente restaurada.

Escena de la película Forbidden PlanetDurante décadas, las referencias y guiños a Planeta prohibido en la cultura popular han sido constantes, especialmente en el cine de ciencia ficción. La influencia del film en el género se puede ver en todo tipo de películas y series de televisión, desde la saga "Star Trek" o el clásico "2001: una odisea en el espacio", a episodios de "Babylon 5", "Doctor Who", "Perdidos en el espacio" o "Más allá del límite", donde sus creadores han reconocido abiertamente que Forbidden Planet fue una de sus grandes fuentes de inspiración.

Como última curiosidad, durante años se ha especulado con una posible secuela de Planeta prohibido. Uno de estos proyectos fue desarrollado por New Line Cinema, en una nueva versión que tendría a James Cameron como director. Posteriormente, en 2007 propuso un nuevo proyecto de secuela en la que el director sería David Twohy.

En 2008 los estudios Warner Bros. volvieron a adquirir los derechos del film, anunciándose un proyecto de secuela que incluía a J. Michael Straczynski y Joel Silver. El cineasta J. Michael Straczynski se reunió con personas que trabajan en astrofísica, geología planetaria e inteligencia artificial para reinterpretar la historia de Krell como una trilogía cinematográfica, sin embargo en 2009 se anunció finalmente que el proyecto se había cancelado.

Considerada por el American Film Institute como una de las 10 mejores películas de ciencia ficción de la historia y seleccionada por el Registro Nacional de Películas de la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos para su preservación, gracias a su éxito entre el público y la crítica, Planeta prohibido es para muchos la gran película precursora del cine de ciencia ficción contemporáneo, consiguiendo que los estudios comenzaran a apostar a partir de entonces por el género.

Fotografías del rodaje de Planeta prohibido detrás de las cámaras

Fotografías del rodaje de Planeta prohibido detrás de las cámaras

Fotografías del rodaje de Planeta prohibido detrás de las cámaras

Fotografías del rodaje de Planeta prohibido detrás de las cámaras

Fotografías del rodaje de Planeta prohibido detrás de las cámaras

Fotografías del rodaje de Planeta prohibido detrás de las cámaras

Fotografías del rodaje de Planeta prohibido detrás de las cámaras

Fotografías del rodaje de Planeta prohibido detrás de las cámaras

Fotografías del rodaje de Planeta prohibido detrás de las cámaras

Fotografías del rodaje de Planeta prohibido detrás de las cámaras

Fotografías del rodaje de Planeta prohibido detrás de las cámaras

Fotografías del rodaje de Planeta prohibido detrás de las cámaras

Fotografías del rodaje de Planeta prohibido detrás de las cámaras

Fotografías del rodaje de Planeta prohibido detrás de las cámaras

Fotografías del rodaje de Planeta prohibido detrás de las cámaras

Fotografías del rodaje de Planeta prohibido detrás de las cámaras

Fotografías del rodaje de Planeta prohibido detrás de las cámaras

Fotografías del rodaje de Planeta prohibido detrás de las cámaras


Póster original película Planeta prohibido